电影心得体会(汇总8篇)

当我们经历一段特殊的时刻，或者完成一项重要的任务时，我们会通过反思和总结来获取心得体会。通过记录心得体会，我们可以更好地认识自己，借鉴他人的经验，规划自己的未来，为社会的进步做出贡献。以下是小编帮大家整理的心得体会范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

电影心得体会篇一

电影是一面镜子，能够折射出社会百态和人性的丑恶和可悲。《喜宴》这部经典的电影作品，通过讲述一个富家子弟的婚姻生活中的变故，展现了一个家族的价值体系和社会现象。观影过程中，我深切感受到了家庭关系的重要性、社会观念的束缚，以及对个体身份的扭曲。影片向我揭示了现实社会中一些普遍存在的问题，并启示我对待家庭、社会及自己的态度。以下将从剧情梗概、家庭关系、社会观念、个体身份和自省等方面对《喜宴》的心得和感悟进行叙述。

剧情梗概。

《喜宴》讲述了富家子弟婚姻的种种变故。周宝生是一个富家子弟，终日无所事事，不思进取。在父母和婚姻介绍所的催促下，他不得不面对婚姻并选择结婚对象。尽管自己对于同性恋完全没有兴趣，周宝生为了延续家族的香火，选择了与家庭中的保姆阿杰结婚。婚后，周宝生在婚姻中陷入了苦苦挣扎，同时也被妻子的卓越才华和善良品质所吸引。最终，在一次机缘巧合之下，周宝生和阿杰的关系被周宝生的朋友所发现，面对着家庭和社会的压力，周宝生选择了坦然面对自己的内心并追求真爱。

家庭关系。

影片通过展现周宝生与家庭成员之间紧张又复杂的关系，深刻揭示了家庭在个体命运中的重要性。周宝生的家庭地位和家族利益成了约束他婚姻选择的主要因素。无论他是否真正爱上了阿杰，婚姻这个事实都是无可逆转的。然而，正是因为家庭的束缚，周宝生的婚姻不得不以虚伪和痛苦为代价。人们常说“门当户对”，然而这种传统观念忽略了个体的情感需求和人性的多样性。家庭的约束和期望对于个体来说，可能会是一种摧毁幸福的力量。

社会观念。

《喜宴》向观众展示了华人社会的观念对于个体权利和自由的压抑。同性恋在传统社会中一直受到非议和歧视，被视为不道德和病态的存在。影片中的周宝生就深陷传统观念的困扰和压力之中。他惧怕被父母发现自己的性倾向，担心失去家人的支持和爱。他选择了婚姻，但这个选择并没有给予他幸福和安全感，反而让他沉浸在虚伪和愧疚之中。这种社会观念的束缚，不仅对同性恋者造成了伤害，也对整个社会的进步和平等构成了威胁。

个体身份。

《喜宴》深刻反思了个体在婚姻中的身份扭曲和自我追求的重要性。周宝生的内心一直充满着迷茫和疲惫，这是因为他一直被家族的期望和社会的观念所控制。他不敢违背家族的意愿，追求自己的幸福。然而，直到最后，当他看到了阿杰对他的爱和支持时，他才真正意识到自由追求真爱的重要性。个体的自主权利和追求幸福的权利是不可侵犯的，任何社会观念和家庭期望都不能剥夺它们。

自省。

观看《喜宴》让我深思自己对待家庭、社会和个人身份的态度。家庭是生活的港湾，是情感的源泉，但家庭也应该给予个体自由和尊重。作为一个现代人，我们应该反思传统观念对人性的束缚和伤害，并勇敢地追求充满自由和幸福的生活。我们应该尊重个体的选择与权利，给予更多的宽容与理解。通过观看这部电影，我反思了自己的思维方式和对他人的理解，我更加坚定了追求自由与真爱的信念。

总结。

《喜宴》这部电影通过富有情感和深度的故事，深刻引发了观众对于家庭、社会观念和个体身份的思考。家庭的关系、传统观念和个体的自我追求成为影片中的重要元素。通过这些元素的交织，影片向我们展示了一个复杂而真实的社会。我们从中感受到了成长和思考的重要性，也体悟到了追求自由和真爱的勇气。《喜宴》不仅仅是一部电影作品，更是一个触动人心的启示，它让我们重新审视自身的处境并重新思考对待生活的态度。

电影心得体会篇二

今天我们上了这个学期的第一节电影课，这节电影课看的电影是：《袁隆平》讲的是：1958年，大跃进的浪潮席卷全国，如火如荼。安江农校的青年教师袁隆平尊重科学，潜心研究生物遗传学。他独特、富有哲理的科学理论和实践经验受到了学生们的欢迎。可袁隆平不入潮流的所作所为，却受到了一些人的非议，女友害怕因此受到牵连，痛苦地选择了分手。在学校的试验田里，袁隆平和学生董婕发现了一株结有230粒的“鹤立鸡群”高产稻穗，他兴奋异常，如获至宝，天天像忠诚的卫士悉心地呵护着它。次年，袁隆平把它们当成种子培育，期待着丰收的果实。

可事与愿违，这230粒种子结出的稻穗，高的高矮的矮，参差不齐。袁隆平百思不得其解……自然灾害造成的大饥荒，使袁隆平的心灵受到强烈地震撼，他清楚地意识到：国以人为本，民以食为天，是人类的生存法则。袁隆平暗自立下誓言：一定要研究出高产的杂交稻，让天下受苦百姓都能吃饱饭，让人类远离饥饿!依据对生物遗传学的深入研究，同时，仔细观察和反复推敲，论证了先前“鹤立鸡群”的稻株就是“天然杂交稻”!从此，袁隆平杂交水稻高产梦启程了……县委书记成洪涛是个惜才爱才的领导，当他得知袁隆平要进行杂交水稻研究，给予了充分肯定和支持鼓励，并责成学校为其配备了两名助手。学生董婕一直在默默地关心老师的事业，临行前的毕业晚会上，她送给袁隆平一个放大镜，看着这份特殊的礼物，袁隆平若有所思……有情人终成眷属，已经三十四岁的袁隆平和学生董婕走到了一起。

在妻子和两名助手的帮助下，他们头顶烈日，汗流浃背，终于在茫茫的稻海里找到了败育型雄性不育株。随后，袁隆平的《水稻的雄性不育性》论文发表在《科学通报》杂志上。在那个特殊的年代里，红卫兵把袁隆平精心培育的不育株砸了个稀巴烂，并准备批斗他。乌云遮不住太阳的光芒，袁隆平的论文受到了国家有关领导的关注，并以国家科委的名义发函，责成各级领导给予支持和重视。杂交水稻研究得以继续，免遭厄运，袁隆平还当上了“抓革命促生产”的技术参谋。然而，总有一些别有用心的人，对袁隆平的杂交水稻研究忌妒在心，趁着倾盆大雨之机，将袁隆平精心培育的良种毁了个一干二净，袁隆平悲痛欲绝仰天长呼“这也是生命啊!”为了加快三系配套(不育系、保持系、恢复系)育种步伐，袁隆平告别妻子和孩子，带着两个助手远赴海南，追逐梦想。

我看了之后就想，只要不放弃就没有什么完成不了的事，只要肯努力就一定能成功，就像袁隆平一样，到了海南去继续研究，成洪涛带来了两个专家，两个都说这是研究不出来的，有很多外国科学家都放弃了，袁隆平不同意他们的意见，觉得只要坚持就能成功，到了最后就成功了。

电影心得体会篇三

与同类影片相比，其语言独具特色：既有用词精练、韵律整齐、节奏规范、艺术性强的高雅诗歌歌词，又有大量朴实、自然而又颇具风趣的日常生活对话。由于主人公大都是受过教育或有身份的人，尽管对话是口语体，其中有许多省略句，但总体上对话语言比较标准，适合模仿和借鉴。听者可在轻松愉快的娱乐中得到美的享受，同时也会受到地道英语听说情景的熏陶。

1959年在美国纽约首演，并在1960年获得第十四届托尼奖最佳音乐剧、女主角、女配角等五项奖，这是音乐剧大师理查德。罗杰斯(曲)和奥斯卡。翰墨斯坦(词)的最后一次合作创作的作品。1965年的电影版也获得过5项奥斯卡大奖。演出后大受观众欢迎。1965年改编成为同名影片，同年，该影片获奥斯卡金像奖。它被认为是最杰出的永恒佳品。这部历久常新的电影，永远抓住小朋友的心，所有学音乐的，听音乐的，都不约而同地被这部电影所感动。

这部电影主要讲述了一位名叫玛丽亚的修女在修道院表现过于反常而受到其他修女的一些双重评价，说她有时很好笑，但有时会时常惹麻烦。最后，院长还是把她派到了一位名叫特拉普的海军舰长家作一名家庭教师。女主角玛莉娅生性活泼率真，走出修道院投身世俗生活，大胆追求真爱，以童心，爱心去照料七个过早失去母亲的孩子，尽显生活之真;故事中人际的宽容与亲情的和谐。

冯·特里普上校一家不畏纳粹爪牙高压的正气，宁可流亡不做亡国奴的爱国情愫，无不昭示了人类向善的意愿;故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，音乐之乡萨尔茨堡(莫扎特的故乡)的艺术氛围，尤其是贯穿整部电影的妙曼歌曲(出自音乐大师理查德·罗杰斯之手)，经过近半个世纪，仍传唱不衰，让人充分体验到艺术和自然之美。

其中，流传最广的几首经典音乐：表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》;轻松愉快的《孤独的牧羊人》;比托普演唱的深情无限的着名《雪绒花》;欢乐大方的《哆来咪》;以及可爱的孩子们在比赛和客厅里演唱的《晚安，再见!》等，都成为了最值得珍惜和细细回味的艺术佳作。

自由与专制的斗争、爱与邪恶的较量，永远是人类文明史上最壮烈的场景。一曲音乐之声，就是一声自由战胜专制，爱征服邪恶的颂歌。

自由与爱，源自于自然，源自于心灵，是人类最久远、也是最永恒的追求。但专制与邪恶，总不愿意见到人类沐浴在自由与爱的光明中，不愿让人们自由地爱，恐惧人们热爱自由，总要千方百计将自由窒息，将爱毁灭!但自由与爱的伟大，正在于他们不惧任何压迫，不惧任何威胁，不惧任何邪恶。

因为爱与自由源自心灵，源自自然，源自上帝赐与人类的无穷的力量，因此，爱与自由终将战胜专制、战胜邪恶、同时也战胜自己达到新的辉煌。有史以来，每一次专制对自由的压迫，每一次邪恶对爱的污辱，换来的都是自由的更高的境界，是爱的更美的表现。但是我们必须敢于面对专制与邪恶，必须敢于与专制与邪恶说不!

自由地爱，热爱自由，我们将无往而不胜!

电影心得体会篇四

农民工电影是近年来中国电影产业中备受瞩目的一个分支，也是反映社会现实和呈现农民工群体生存状况的重要途径。近年来，越来越多的电影作品以农民工为主题，通过纪实的手法展现农民工艰辛的生活和社会问题，引发了广大观众的思考和共鸣。本文将重点探讨农民工电影所带来的心得体会和感悟。

农民工电影一直以来秉持着现实主义的拍摄手法，力求真实地反映农民工的生存状况和面临的各种问题。这种风格让观众更加直观地了解到农民工的苦难和不公。例如，电影《追凶者也》通过一个基层员工追查同村农民工失踪案件的故事，展示了农民工在城市中遭遇的困难和不公，深刻地反映了一些用人单位和地方政府对待农民工问题上的漠视和忽视。这样的现实主义拍摄风格引发了观众的共鸣和思考，促使他们更加关注和关心农民工的权益和社会地位。

农民工电影通过真实而煽情的故事情节，唤起了观众对农民工的情感共鸣。电影《风中有朵雨做的云》讲述了一个农民工父亲不幸离世后，年幼的儿子和一心想走出贫困的母亲之间的故事。这个故事中所展现的母子间的坚守和对未来的期望，引发了观众的共情。在观影时，大家不禁感叹农民工家庭的艰辛和他们对未来的渴望。这种情感共鸣让观众更加关注农民工的生存状况，同时也唤起了对社会公正和温暖的思考。

农民工电影所蕴含的社会意义不言而喻。它们不仅仅是为了满足观众的娱乐需求，更是为了通过影像传递社会正能量和关爱。这些电影通过真实的故事和形象，向观众展示了农民工所面临的现实问题和社会不公。从而引发观众的关注和思考。同时，这些电影也促使社会各界对待农民工问题更加重视，推动政府出台更加有力的政策来保护农民工权益。农民工电影以其独特的艺术形式，让观众更加深入地了解农民工的生存状况，进而唤起社会的共同关爱和支持。

农民工电影的出现给我们带来了深刻的反思，并对未来的发展提出了新的展望。观影过程中，我们看到农民工的艰辛和不公，同时也看到了一些用人单位和地方政府对待农民工的问题。这反映出农民工问题的复杂和不完善。我们应该加强对农民工的法律保护，提高社会对农民工的关注度，加大政策的力度，严惩侵犯农民工权益的行为。只有这样，才能让农民工真正感受到社会的温暖和公正，让他们在城市中获得应有的尊重和权益。

总结：

农民工电影通过现实主义的风格和煽情的故事情节，引发了观众的共鸣和思考。它们的出现不仅仅是为了满足观众的娱乐需求，更是为了传递社会正能量和关爱，推动社会对待农民工问题的重视。我们应该积极倡导农民工电影的创作和宣传，让更多人了解和关心农民工的生存状况，以期实现社会的公正和温暖。

电影心得体会篇五

第二次看完这部经典老电影，我依旧感受很深——个性是玛利亚的温柔、善良、热情和耐心以及她的坚强、勇敢和无私纯洁的爱。借着优美动听的音乐让这个缺少爱的家庭，又重新又了活力和欢乐，她用心地去了解七个个性不同的孩子，爱护他们、教导他们，用心地去爱他们，孩子们从心里理解了她，从心里喜欢她，并在她与上校结婚后亲热地喊她“妈妈”。

玛利亚是怎样样赢得孩子们的心的呢?

她热爱生活，如她热爱歌唱废寝忘食一般。她对生活充满激情，感染了孩子们，甚至是严肃的上校，让他们重新看待这个世界，重新看待生活，对生活充满了感激和期望，感受到了生活的完美。这是一个老师最难得的地方。

她宽容，幽默。初到上校家，人生地不熟。孩子们就给她下马威，在她口袋里放癞蛤蟆，说她衣服难看，长得丑，没品味，在她椅子上放坚果，她并没有生气，全当是孩子们和她交流的一种方式而已。她没有向上校告状，而是用幽默的形式化解了尴尬和矛盾，让孩子们对她产生了信任和亲切感，感受到了温暖。

她没有老师的架子，有亲和力，和孩子们做朋友，拉近了和孩子的距离。

她真心地为孩子们着想，敢于批判不合理。她不用哨子，而是努力记住他们每个人的名字，在上校反对的时候，她坚持为孩子们做衣服，不是让他们穿着古板的水手服。在她的眼里，孩子们的生气都被扼杀在那些规矩里。

她教学形式多样化，不拘一格。无论是寂静的山坡草地，还是喧闹的城市小镇，都能够变成她的课堂，孩子们的身心得到了释放的同时也很快学到了很多的知识，并且培养了她们的交际潜力，锻炼了胆识。

她富有想象力，有很强的语言表达潜力。刚开始教音乐得知他们一窍不通时，她运用她丰富的想象力把音符教的通俗易懂，把抽象的东西与实际相联系，方便了年龄参差不齐的孩子们理解并记忆。在教学的过程里，她无时无刻不把音乐融入生活，融入自然里。她多运用启发式，并不是生搬硬套，开发了学生的智力和想象力。

她让每一个孩子参与她的教学，一齐唱歌，一齐跳舞，一齐游戏，一齐演出木偶戏，让他们体验成就带来的快乐，让他们了解认识自己，更加有自信。

她还有很多优点，她平易近人，有爱心，善解人意，体贴孩子，让孩子们具有安全感，爱好广泛，能歌善舞。这些都是让她成为一个好老师的优点，我觉得好老师是天生的，什么技能都能够培养，而一颗有爱的心却是不能的。玛利亚之所以是好的老师，最重要的就是她懂的爱别人。

如果我们在平时的教育教学中也能真正用心去爱，去了解我们的孩子，我想我们的孩子也会更加喜欢我们、理解我们，从而像爱妈妈一样地爱我们。老师在课堂上讲的优秀教师的标准都能够在她的身上得体现，这也是我们学习的榜样和目标。

电影心得体会篇六

近年来，微电影这一新媒体的兴起引起了社会的广泛关注。微电影以它短小精干的形式，生动有趣的表达方式，深厚的内涵以及广泛涵盖的主题，成为了当代人们喜爱的一种文艺表现形式。本文将探讨作者参加微电影展映的感悟，就展映的主题、展映的内容、以及展映的氛围等方面展开讨论。

第二段：展映主题。

本次微电影展映的主题是“真情相伴”。这一主题是比较广泛的主题，需要参与者从自身经历中，发掘真情故事，将之转化为微电影的形式，从而达到传递真情，唤醒人们的感悟的目的。本次微电影展映的参与者来自不同的领域和不同的身份，像大学生、职场上的年轻人、影视爱好者等，他们通过自己的视角、思维和创意，讲述着不同的、有感染力的真情故事。这一主题的选取引起了我的关注，感觉到了组织方对社会责任感的担当，对传统道德和文化的传承。

第三段：展映内容。

在参加微电影展映过程中，我看了很多优秀的微电影作品，其中有感人至深的，也有富有创意与幽默的。例如，有位学生带来的微电影讲述的是一位学霸同学和普通同学的友情故事，揭示了友情的真谛；有个医生拍摄的微电影，反映的是救死扶伤的感人故事；还有一位影视爱好者拍摄的短片，表达了一对恋人长久相爱的不离不弃。这些微电影，不仅让我们感受到了温情、真善美，更重要的是传达了人情世故和道德价值观的意义。

第四段：展映氛围。

本次微电影展映的氛围，非常温馨和融洽，所有的影片制作者在展示自己的作品时，都非常自信、自然和放松。他们将自己最真实的情感和内心世界，通过微电影的拍摄和传递，展现给大家。主创们在讲述自己的微电影拍摄经历的时候，也非常谦逊和有意思，针对自己作品中的不足之处，汲取依仗建议，并保持自己创作的初衷。总之，展映现场和气氛实现了现场创作与优秀作品的互动，推动了微电影事业的蓬勃发展。

第五段：总结。

微电影展映活动的成功，反映了当今社会对微电影这一新媒体的日益认知和支持，也表现了微电影在文艺创作和社会道德建设中的作用。通过展映，让人们领略到了微电影的魅力，深刻感受到了微电影的内涵和灵魂，从中汲取了人情世故的哲理和道德品质，获得了人生道路上的启迪。微电影展映，是人与创作之间的一次对话，同时也是展示光彩和发现美的时刻。希望以后举办更多的微电影展映活动，让更多的人们进一步了解和支持微电影是一项美妙而充满激情的艺术和社会创新尝试，鼓励更多的人投身微电影的创作与推广事业。

电影心得体会篇七

农民工是当代社会中一个特殊群体，而近年来，关于农民工的电影也逐渐受到人们的关注。观影时，我深刻地感受到了农民工的艰辛生活和他们所承受的压力。同时，这些电影也给予我一些感悟和启示。下面将结合我所看过的一些农民工电影，简述我的心得和体会，这也让我更加看重农民工的价值与地位。

首先，农民工电影向人们展现了农民工所承受的极为艰苦的工作条件。电影《太阳照常升起》讲述了一位农民工在城市打零工的生活。影片中的农民工无固定收入，过着艰难的生活。他们早出晚归，工作环境恶劣，收入微薄，往往还要忍受生活上的各种欺压和歧视。电影中的一些场景直击人心，看到这些艰辛，我不能不对农民工心生敬意。

此外，农民工电影也揭示了农民工群体在城市中的边缘化和歧视。电影《盲井》讲述了一个农民工被困在井底的故事。影片中的农民工遭受雇主的欺骗和陷害，最终落入绝境。这个故事让我想起了现实中许多类似的事件，农民工在城市中常常被剥削和辱骂，他们的权益难以得到保障。这些电影通过反映现实中的不公与冷漠，呼吁人们对农民工给予更多的尊重和关爱。

同时，农民工电影也展示了他们的顽强与勇敢。电影《山楂树之恋》中，女主角甘薇是一位农民工，她靠打工赚取生活费用并供养家人。尽管生活充满了困难和挫折，她依然坚持不懈地努力着。通过她的坚韧和勇敢，电影向观众传达了一种乐观的态度与精神。这种顽强与勇敢也让我感到，农民工并非只是被动承受，他们同样有着自己的梦想和追求。

最后，农民工电影使我深刻认识到了农民工的价值与地位。他们默默耕耘在城市的每一个角落，为城市的建设作出了巨大的贡献。然而，他们的劳动和付出往往被人们忽视。这些电影呼吁社会对农民工进行更多的关注和关怀，不仅仅是物质上的关爱，更是对他们精神上的支持和鼓励。农民工不仅仅是城市的过客，更是社会进步的推动力。

总之，农民工电影以其真实生动的镜头和感人的故事，向人们展示了农民工所经历的艰辛与忍耐。这些电影在让观众感动的同时，也让观众深思：在追逐物质生活的同时，我们是否应该关注农民工群体的价值与尊严呢？通过对农民工电影的观看，我认识到了农民工的辛酸与困境，也对他们的贡献和付出有了更为深刻的理解。希望未来能有更多的电影关注农民工群体，让他们的故事被更多人听到，农民工的付出得到应有的尊重与回报。

电影心得体会篇八

近年来，微电影作为一种新兴的文艺形式，备受年轻人的追捧和喜爱。在这个全民创新、自媒体繁荣、大众娱乐的时代，微电影因其简短、生动、有趣、富有表现力的特点，深受广大观众的喜爱和认可。近日，我有幸参加了一次微电影展映，深深地感受到了微电影的魅力，我想将我的感悟和体会与大家分享。

首先，微电影导演应该有独特的视角和思想。微电影虽然时长较短，但是仍然要求导演要有独特的视角和思想。在展映中，我看到了一些短片，它们全都具有强烈的个人特色和鲜明的风格。正在制作的微电影《人面鱼》就是一个很好的例子。导演非常重视细节，在拍摄过程中不断寻找最佳的视角，决定拍摄方式和处理手法。这种专注和认真得到了观众的认可和赞赏。

其次，微电影需要情感化的表达和感染力。微电影相比较电影而言，时长短、故事简洁，情感化的表达和感染力显得格外重要。由于时间有限，情感上的倾情表达更加打动人心。一部好的微电影，在短短的几分钟内可传递出包容、爱、亲情、友情等各种情感。在微电影《陪你到天明》中，导演用表情、音乐和画面呈现出了一对恋人的短暂相遇，而这样的简短的相遇在观众心中引起了强烈的共鸣和感动。

第三，微电影要有观众的产生共鸣。导演在创作好的情感化表达后，还要能够让观众产生共鸣和共情。有趣的思想、感人的情感、及时的问题都会深深地触动人的内心。比如，微电影《青春之约》，讲述了不为人知的校园故事，表达了一个大多数人都经历过的成长历程。这种创作方式让人联想到了从前看完某部电影后被呈现出精彩的剧情深深感动的感觉，人们在观看时内心被触动，与其产生了强烈的共鸣。

第四，微电影费用低廉，但创作难度大。微电影制作成本较低，但创作难度很大。短时间内完成精良的微电影成功需要对软硬设备、技术以及后期处理精通。对于创作者，制作微电影的目的不仅仅在于成本低，还要有趣味性、独创性和艺术性。关于微电影创作，导演还需有扎实的制片技能和系统的思维，同时在制作过程中要不断创新、使用新技术。

最后，在微电影展映中，我感受到了微电影的潜在市场和发展前景。微电影是一种新型的文艺创作，其语言形式轻松简单，形式多样，观看性强，这是微电影的特点和优点。未来，随着科技的发展，电子屏幕的普及，微电影必将占据重要的地位。传媒业对于微电影也表现出了浓厚的兴趣和支持，同时国内有着广大的素材，话题，情感，这为微电影行业的发展提供了保障，对于微电影的发展和推广有着广阔的前景。

总而言之，微电影制作不仅具有较低的制作成本，而且制作门槛低，因此，任何人都可以参与其中，制作微电影。同时，微电影通过短小、简洁的方式来表达情感，突出主题，还能充分的利用互联网工具，完成与发布宣传。所有这些都使得微电影发展的前景十分广阔，有着令人嘱目的前景。