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 Nota: Não confundir com Nerdcore um sub-gênero do hip hop.

Nintendocore (também conhecido como Nintendo rock,[1] vídeo rock,[2] e nerdcore)[3] é um gênero musical que funde estilos agressivos de rock moderno com chiptune e Música de jogos eletrônicos. O gênero surgiu a partir de vários estilos de hardcore punk e heavy metal, e foi influenciado por muitos outros gêneros musicais.

Nintendocore
Origens estilísticas Chiptune, música de jogos eletrônicos, hardcore punk, heavy metal, metalcore, post-hardcore
Contexto cultural Começo da década de 2000, nos Estados Unidos
Instrumentos típicos Teclado, Vocal, Guitarra, Baixo elétrico, Bateria, Sintetizador, Programação, NES
Popularidade Underground
Outros tópicos

Características

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Nintendocore frequentemente apresenta o uso de guitarras elétricas, kits de bateria, e instrumentação de rock típico ao lado de sintetizadores,[4] chiptunes , sons de 8-bits e batidas produzidas eletronicamente.[1][5][6] Ele se originou a partir de uma diversificada variedade de estilos musicais, incluindo hardcore punk,[4][5][7] post-hardcore,[6][8] metalcore,[4][8] e heavy metal.[9] Além dessas origens, ele tem sido influenciada por uma variedade de outros gêneros, como electro,[5] noise rock,[1][10] post-rock,[8][11] e screamo.[5][12]

História e artistas notáveis (final dos anos 1990-presente)

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O grupo Minibosses na Penny Arcade Expo, 2005.

Embora já houvesse movimento de músicas de jogos eletrônicos que tiveram início em gêneros como o chiptune e bitpop, o movimento do ramo "core" só foi iniciado pela banda de metalcore Horse the Band,[4] que originalmente cunhou o termo "Nintendocore" como uma brincadeira. Eles lançaram cinco álbuns de estúdio que demonstram esse estilo, começando com Secret Rhythm of the Universe, lançado em 2000. A canção "The Black Hole" do terceiro álbum da banda, The Mechanical Hand, é um exemplo de Nintendocore, caracterizada por gritos vocais, "riffs da Nintendo" pesados, e "efeitos de som de inúmeros jogos".[13]

Outro pioneiro do Nintendocore é o The Advantage,[14] a quem o The New York Times elogiou como um dos grupos que trouxeram a música de jogos eletrônicos a principal corrente da música moderna.[2] The Advantage é uma banda de rock instrumental formada por dois alunos que frequentam o Colégio de Nevada Union.[2] O grupo "não toca nada mais que músicas dos jogos do console original da Nintendo".[2] Com a criação de covers de rock da trilhas sonoras de jogos eletrônicos, eles têm "trazido legitimidade a um estilo de música dublada Nintendocore."[1]

O grupo de rock Minibosses "são uma das bandas mais bem estabelecidas no gênero Nintendocore, com uma lista impressionante de covers, incluindo Contra, Double Dragon, Excitebike", e outro temas de vídeo game.[15] A banda de Phoenix, Arizona, e é conhecido como um dos representantes primários do Nintendo rock,[16] se apresentando em várias exposições de vídeo game.[15] Além de covers, a banda também produziu um trabalho original.[15] A Havard Crimson se refere aos Minibosses como "rivais jurados" do The NESkimos,[1] um outro grupo de Nintendocore.[15]

O álbum de estreia de 2007 do The Depreciation Guild, In Her Gentil Jaws tem sido referido como de Nintendocore pela Pitchfork Media. O site escreveu que "In Her Gentil Jaws estica seu pescoço para fora além do padrão Nintendocore como o do The Advantage ou Minibosses", e que a faixa instrumental do álbum "poderia plausivelmente vir de um cartucho do NES."[17]

Outras bandas conhecidas para representar o gênero incluem Math the Band,[18] Karate High School em seu álbum de estreia,[19] The Megas,[15] The Octopus Project,[20] An Albatross,[21] Rolo Tomassi,[22] Crystal Castles,[23] e Hella um projeto de Spencer Seims, baterista do The Advantage.[24] O Sky Eats Airplane se rotulou como do gênero, embora a revista canadense Exclaim! conteste esse rótulo.[25]

Ver também

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Referências
  1. a b c d e Payne, Will B. (14 de fevereiro de 2006). «Nintendo Rock: Nostalgia or Sound of the Future» (em inglês). The Harvard Crimson. Consultado em 14 de dezembro de 2014. Arquivado do original em 14 de setembro de 2005 
  2. a b c d Weingarten, Marc (29 de abril de 2004). «Resurrecting the Riffs, A Nintendo Rock Band» (em inglês). The New York Times. Consultado em 1 de janeiro de 2015 
  3. Raj, Josh (28 de abril de 2012). «Nerdcore: I Fight Dragons» (em inglês). Nerds on the Rock. Consultado em 14 de dezembro de 2014 
  4. a b c d Greer, Nick (24 de janeiro de 2005). «HORSE the band R. Borlax» (em inglês). Sputnikmusic. Consultado em 14 de dezembro de 2014 
  5. a b c d Wright (9 de dezembro de 2009). «Subgenre(s) of the Week: Nintendocore (feat. Holiday Pop)» (em inglês). The Quest. Consultado em 4 de janeiro de 2015. Arquivado do original em 2 de janeiro de 2015 
  6. a b Loftus, Johnny. «HORSE the Band». Allmusic (em inglês). Rovi Corporation. Consultado em 4 de janeiro de 2015 
  7. Sutherland, Sam (15 de fevereiro de 2007). «Horse the Band - Pizza EP» (em inglês). Exclaim!. Consultado em 4 de janeiro de 2015 
  8. a b c «Horse The Band, Super 8 Bit Brothers, Endless Hallway ,and Oceana». The A. V. Club (em inglês). The Onion. 8 de novembro de 2010. Consultado em 2 de janeiro de 2015. Cópia arquivada em 15 de março de 2012 
  9. Turull, Alisha (6 de outubro de 2009). «New Releases: Lita Ford, the Fall of Troy, Horse the band, Immortal, Inhale Exhale». Noisecreep (em inglês). AOL. Consultado em 4 de janeiro de 2011 
  10. Leahey, Andrew. «A Natural Death». Allmusic (em inglês). Rovi Corporation. Consultado em 4 de janeiro de 2015 
  11. Loftus, Johnny. «The Mechanical Hand». Allmusic (em inglês). Rovi Corporation. Consultado em 4 de janeiro de 2015 
  12. Loftus, Johnny. «R. Borlax [Bonus Tracks]». Allmusic (em inglês). Rovi Corporation. Consultado em 4 de janeiro de 2015 
  13. Weber, Scott (Moderador do site). «Horse the Band - The Mechanical Hand» (em inglês). AbsolutePunk. Consultado em 1 de janeiro de 2015 
  14. Hughes, Josiah (8 de agosto de 2008). «Hella guitarist Spencer Seim releases solo album as sBACH» (em inglês). Exclaim!. Consultado em 1 de janeiro de 2015 
  15. a b c d e Bayer, Jonah (3 de maio de 2009). «Like Video Games? You'll Love Nintendocore» (em inglês). Gibson Guitar Corporation. Consultado em 1 de janeiro de 2011 
  16. Rene Gutel (26 de agosto de 2004). «The Rise of Nintendo Rock». NPR (em inglês). KJZZ 91.5. Consultado em 4 de janeiro de 2015 
  17. Moerder, Adam (Staff member). «The Depreciation Guild - In Her Gentle Jaws» (em inglês). Pitchfork Media. Consultado em 4 de janeiro de 2015 
  18. Yun, Elizabeth (4 de janeiro de 2011). «Math the Band Strive to 'Take Fun Seriously' -- Exclusive Video». Spinner.com (em inglês). AOL. Consultado em 4 de janeiro de 2015. Cópia arquivada em 17 de novembro de 2011 
  19. Pertola, Petteri (28 de maio de 2009). «Karate High School - Invaders» (em inglês). Rockfreaks.net. Consultado em 5 de janeiro de 2015 
  20. Moerder, Adam (25 de outubro de 2007). «Album Reviews: The Octopus Project - Hello, Avalanche» (em inglês). Pitchfork Media. Consultado em 4 de janeiro de 2015 
  21. Moerder, Adam (14 de julho de 2006). «Album Review: An Albatross - Blessphemy (of the Peace-Beast Feastgiver and the Bear-Warp Kumite)» (em inglês). Pitchfork Media. Consultado em 4 de janeiro de 2015 
  22. Sean Reid (19 de maio de 2010). «Alter The Press!:Album Review:Rolo Tomassi - Cosmology» (em inglês). Alter The Press!. Consultado em 15 de junho de 2011 
  23. «Crystal Castles». SPIN Magazine (em inglês). SPIN Media vol 23, ed. 12: p. 26 0886-3032. Dezembro de 2007 
  24. Moerder, Adam (23 de março de 2005). «Album Reviews: Hella - Church Gone Wild/Chripin' Hard» (em inglês). Pitchfork Media. Consultado em 4 de janeiro de 2015 
  25. Synyard, Dave (19 de fevereiro de 2008). «Sky Eats Airplane Everything Perfect On The Wrong Day» (em inglês). Exclaim!. Consultado em 5 de janeiro de 2015