[go: up one dir, main page]
More Web Proxy on the site http://driver.im/Перайсці да зместу

Daft Punk

З Вікіпедыі, свабоднай энцыклапедыі
Daft Punk
Выява лагатыпа
Асноўная інфармацыя
Жанр Французскі хаус[1]
Гады 1993 — 2021[2]
Краіна  Францыя
Горад Парыж
Адкуль Парыж
Мова песень англійская
Лэйблы Soma, Virgin, Walt Disney, Columbia
Склад Тамас Бангальтэ, Гі-Мануэль дэ Амем Крысто
daftpunk.com daftalive.com
Лагатып Вікісховішча Медыяфайлы на Вікісховішчы

Daft Punk — французскі электронны дуэт, які складаецца з музыкантаў Гі-Мануэля дэ Амема Крысто  (руск.) (бел. і Тамаса Бангальтэ  (руск.) (бел.[3][4][5][6]. Daft Punk дасягнулі значнай папулярнасці ў канцы 1990-х гадоў у Францыі і мелі далейшы поспех у наступныя гады. Іх стыль спалучае ў сабе элементы хауса з сінты-попам[4][5]. Менеджэрам групы з 1996 па 2008 быў Пэдра Вінтэр (Busy P), кіраўнік Ed Banger Records[7]. На пачатку кар’еры ўдзельнікі групы знаходзіліся пад уплывам розных рок-гуртоў, уключаючы The Beach Boys і The Rolling Stones[8].

Бангальтэ і дэ Амем Крысто першапачаткова былі ў групе пад назвай Darlin', якая хутка распалася. Дуэт стаў называцца Daft Punk, выпусціўшы дэбютны альбом Homework у 1997 годзе. Выпуск альбома Discovery быў яшчэ больш паспяховым, сінглы «One More Time», «Digital Love», і «Harder, Better, Faster, Stronger». У сакавіку 2005 года дуэт выпусціў альбом Human After All, які атрымаў змешаныя водгукі. Тым не менш, сінглы «Robot Rock» і «Technologic» мелі поспех у Вялікабрытаніі.

Daft Punk гастраляваў у 2006 і 2007 і выпусціў канцэртны альбом Alive 2007, які выйграў прэмію Грэмі за Лепшы электронны/танцавальны альбом. Дуэт напісаў музыку да фільма Трон: Спадчына і ў 2010 годзе выпусціў альбом з саўндтрэкам фільма. У студзені 2013 года, Daft Punk пакінулі EMI Records зарады Sony Music Entertainment, даччынага лэйбла Columbia. Яны выпусцілі альбом Random Access Memories ў 2013, які атрымаў адабрэнне крытыкаў. Першы сінгл «Get Lucky» меў міжнародны поспех, дасягнуўшы піка ў топ-10 у 32 краін свету. Random Access Memories прывёў да пяці прэмій Грэмі ў 2014 годзе, у тым ліку альбом года, а таксама запіс года («Get Lucky»).

Гурт вядомы сваім акцэнтам на выкарыстанне візуальных і сюжэтных кампанентаў, звязаных з іх музычнымі творамі. Daft Punk таксама вядомы праз выкарыстанне масак; спецыяльна распрацаваныя шлемы і пальчаткі робляць музыкантаў падобных да робатаў. Яны маюць такі імідж у большасці сваіх публічных выступаў з 2001 года. Дуэт рэдка дае інтэрв’ю ці з’яўляецца на тэлебачанні.

Гісторыя

[правіць | правіць зыходнік]

1987—1993: Раннія гады

[правіць | правіць зыходнік]

Тамас Бангальтэ і Гі-Мануэль дэ Амем Крысто пазнаёміліся ў 1987 годзе падчас вучобы ў ліцэі Карно, сярэдняй школы ў Парыжы[6]. Яны сталі добрымі сябрамі і пазней запісалі дэма-трэкі з іншымі музыкантамі са школы. У канчатковым выніку гэта прывяло да фарміравання групы пад назвай Darlin' з Ларанам Брансавічам у 1992[8]. Бангальтэ і дэ Амем Крысто ігралі на басу і гітары, адпаведна, у той час як Брансавіч — на барабанах[9]. Трыо перайграла песню Darlin' гурта The Beach Boys, якая стала каверам арыгінальнай кампазіцыі[10]. Stereolab выпусціла абодва трэка на адной пласцінцы і запрасіла групу для сцэнічных выступленняў у Вялікабрытаніі[10][11]. Бангальтэ адчуваў, што «рок-н-рол, які мы зрабілі, даволі сярэдні, я думаю. Гэта было настолькі кароткім, можа быць, шэсць месяцаў, чатыры песні і два выступы»[12]. Адмоўны водгук ў Melody Maker Дэйва Джэнінгса[13] ахрысціў музыку «Ненармальным панк трэшам»[14]. Музыканты палічылі агляд пацешным. Як заявіў дэ Амем Крысто, «Мы так доўга намагаліся знайсці [імя] Darlin', і гэта адбылося так хутка»[15]. Гурт Darlin' неўзабаве распаўся, пакінуўшы Брансавіча з гуртам Фенікс[8]. Бангальтэ і дэ Амем Крысто стварылі гурт Daft Punk і пачалі эксперыментаваць з драм-машынамі і сінтэзатарамі.

1993—1999: Homework

[правіць | правіць зыходнік]

У 1993 годзе Daft Punk удзельнічаў у рэйве EuroDisney, дзе яны сустрэлі з Сцюартам Мак-Міланам з гурта Slam, сузаснавальнік Лэйбла Soma Quality Recordings. Дэма-стужка, нададзена Мак-Мілану на рэйве, паслужыла асновай для дэбютнага сінглу Daft Punk «The New Wave», які выйшаў абмежаваным выпускам у 1994 годзе[12]. Сінгл таксама змяшчае канчатковы мікс «The New Wave» пад назвай «Alive», які павінен быў быць уключаны ў першы альбом Daft Punk.

Daft Punk вярнуліся ў студыю ў маі 1995 для запісу «Da Funk». Гэта стала першым камерцыйна паспяховым сінглам дуэта. Пасля поспеху «Da Funk», Daft Punk пачаў шукаць мэнэджэра. Выбар дуэта ў канчатковым выніку спыніўся на Пэдра Вінтэры, якія рэгулярна дапамагаў гурту і іншым музыкантам у яго начным клубе «Hype»[9]. Гурт падпісаў кантракт з Virgin Records ў верасні 1996 года і з гэтага часу дуэт ліцэнзіруе свае песні праз галоўны лэйбл гэтай кампаніі, Daft Trax[6][9]. Бангальтэ распавядаў пра рашэнне дуэта заключэння кантракта з Virgin:

« Многія гуказапісвальныя кампаніі прапанавалі нам кантракты. Яны прыходзілі адусюль, але мы вырашылі пачакаць, збольшага таму, што мы не хацелі губляць кантроль над тым, што мы стварылі. Мы выключылі шмат гуказапісвальных кампаній. Мы не былі зацікаўлены ў грошах, таму мы адмовілі лэйблам, якія хацелі большага кантролю, чым мы былі гатовыя былі ім надаць. На самай справе, мы больш як партнёры з Virgin.[16] »

Наконт мастацкага кантролю і свабоды, Бангальтэ заявіў:

« У нас ёсць значна больш кантролю, чым грошы. Вы не можаце атрымаць усё. Мы жывем у грамадстве, дзе людзі хочуць грошы, таму яны не могуць атрымаць кантроль. Мы выбралі. Кантроль з'яўляецца свабодай. Людзі кажуць, што мы звар'яцелі на кантролі, але кантроль — гэта кантраляванне свайго лёсу без кантролю іншых людзей. Мы не прабуем маніпуляваць іншымі людзьмі, мы проста кантралюем тое, што мы робім самі. Кантраляванне, якое мы робім, робіць нас свабоднымі. Людзі павінны перастаць думаць, што мастак, які кіруе тым, што ён робіць, гэта дрэнна. Шмат мастакоў сёння толькі ахвяры, якія не маюць кантролю, і яны не свабодныя. І гэта дрэнна. Калі вы пачынаеце залежаць ад грошай, то грошы павінны дасягнуць мяжы, каб адпавядаць сваім выдаткам.[16] »

«Da Funk» і «Alive» пазней былі ўключаныя ў дэбютны альбом Homework. У лютым таго ж года брытанскі часопіс Muzik апісаў Homework як «адзін з самых раскручаных дэбютных альбомаў на працягу доўгага доўгага часу»[17]. Паводле дадзеных The Village Voice, альбом адрадзіў музыку стылю хаус і адышоў ад еўраданса[18]. Як адзначае крытык Алекс Рэйнер, Homework сабраў устаноўленыя клубныя стылі і «эклектызм» з біг-біт[19] Найбольш паспяховым сінглам з Homework быў «Around the World», які вядомы паўтаральным скандаваннем назвы песні. «Da Funk» быў таксама ўключаны ў саўндтрэк фільма Святы. Daft Punk выпусціла серыю музычных кліпаў для Homework, зпрадзюсіраваных Spike Jonze, Мішэлем Гондры, Раманам Каполай і Себ Жаньякам. Калекцыя відэа была выпушчана ў 1999 годзе пад назвай D.A.F.T.: A Story About Dogs, Androids, Firemen and Tomatoes.

1999—2004: Discovery

[правіць | правіць зыходнік]

У 1999 годзе дуэт запісваў свой другі альбом, які пачаў годам раней[20][21]. Альбома Discovery, выпушчаны ў 2001 годзе, меў яўны сінці-поп-арыентаваны стыль, такі ж, якім гурт заваяваў шмат фанатаў папярэднім альбомам Homework. Гурт сцвярджае, што альбом быў задуманы як спроба паўторна злучыцца з гуллівым дзяцінствам[11]. Гэта тлумачыць інтэнсіўнае выкарыстанне музыкі канца 70-х і пачатку 80-х у альбоме. Альбом дасягнуў № 2 у Вялікабрытаніі, і яго сінгл «One More Time» трохі не зайняў першае месца ў брытанскім хіт-парадзе. Песня таксама вядомая тым, што ў вялікай ступені аўта-цюнінгаваная і сціснутая[11]. Песня і альбом стварылі новае пакаленне прыхільнікаў, у асноўным знаёмых з другім альбомам Daft Punk. Сінглы «Digital Love» і «Harder, Better, Faster, Stronger» былі таксама вельмі паспяховымі ў Вялікабрытаніі і ў танцавальным чарце ЗША. «Digital Love» быў пазней перайграны гуртамі Kodaline і Hellogoodbye. Песня «Face to Face» стала хітом № 1 у амерыканскіх гульнявых чартах, нягледзячы на абмежаваны сінгл[22]. 45-хвілінны ўрывак са спектакля Daftendirektour, запісанага ў Бірмінгеме ў 1997 годзе, быў таксама выпушчаны ў 2001 годзе, пад назвай Alive 1997. У 2003 годзе пабачыў свет поўнаметражны анімацыйны фільм Інтэрстэла 5555: 5історыя 5акрэтнай 5онечнай сістэмы  (англ.) (бел.. Прадзюсарам фільма быў пад наглядам Лэйдзі Мацумота  (руск.) (бел., які з’яўляецца іх героем дзяцінства. Музыканты з’явіліся ў некалькіх эпізодах мультфільма[23]. Альбом Daft Club быў таксама выпушчаны для прасоўвання фільма. Раней праз інтэрнэт прадстаўлены зборнік рэміксаў з той жа назвай.

2004—2008: Human After All

[правіць | правіць зыходнік]
Daft Punk выступаюць у Берклі 27 ліпеня 2007 года

З 13 верасня і да 9 лістапада 2004 года Daft Punk прысвяцілі шэсць тыдняў стварэнні новага матэрыялу[24]. Дуэт выпусціў альбом Human After All ў сакавіку 2005 года. Водгукі былі змяшаныя, у асноўным былі скаргі на празмерна паўтаральны характар. Сінгламі альбома былі «Robot Rock», «Technologic», «Human After All», і «The Prime Time of Your Life». Найранейшай афіцыйнай заявай ад Daft Punk ў дачыненні альбом была «мы лічым, што Human After All кажа само за сябе».

Анталогія CD Daft Punk/DVD пад назвай Musique Vol. 1 1993—2005 была выпушчана 4 красавіка 2006 года. Яна ўтрымлівае відэакліпы для «Robot Rock (Maximum Overdrive)» і «The Prime Time of Your Life», зробленыя Daft Punk і Тоні Гарднерам, repspectively. Daft Punk таксама выпусціла альбом рэміксаў  (руск.) (бел. Human After All пад назвай Human After All: Remixes.

21 мая 2006 года Daft Punk выпусцілі свой першы фільм, Daft Punk’s Electroma, які быў прадстаўлены на Канскім кінафестывалі[25]. Фільм не ўключае ўласную музыку Daft Punk, што з’яўляецца навінкай для дуэта з улікам іх папярэдніх DVD і фільм-рэлізаз (D.A.F.T. і Інтэрстэла 5555: 5історыя 5акрэтнай 5онечнай сістэмы). Начныя паказы фільма былі паказаны ў парыжскіх тэатрах у канцы сакавіка 2007 года[26]. Першапачатковыя заўвагі грамадскасці з тых часоў былі станоўчымі[27].

Daft Punk выпусцілі свой другі канцэртны альбом пад назвай Alive 2007 19 лістапада 2007 года. Ён змяшчае запісы дуэта з туру Alive 2007[28]. Жывая версія «Harder, Better, Faster, Stronger» з Alive 2007' была выпушчаная асобным сінглам. Аліўе Гандры зняў музычнае відэа для сінгла, які паказвае знятыя кадры з’яўлення Daft Punk, знятыя 250 гледачамі ў Брукліне, Коні-Айленд[29].

2008—2011: Tron: Legacy

[правіць | правіць зыходнік]

Пасля туру Alive 2007 дуэт сканцэнтраваўся на іншых праектах. Інтэрв’ю з Пэдра Вінтэрам паказала, што Daft Punk вярнуўся да сваёй парыжскай студыі для працы над новым матэрыялам. Вінтэр таксама сышоў ад кіравання дуэтам, каб працаваць над лэйблам Ed Banger Records[30]. Ён заявіў пазней у інтэрв’ю, што Daft Punk працуе з неўсталяванай кіруючай кампаніяй у Лос-Анджэлесе[7]. Дуэт стварыў сваю студыю Daft Arts у комплексе Джыма Хенсана ў Галівудзе[31]. У 2008 годзе Daft Punk займае 38 месца ў афіцыйным апытанні DJ Magazine пасля 71 месца ў мінулым годзе[32]. 8 лютага 2009 года Daft Punk выйграў Грэмі за Alive 2007 і сінгл «Harder, Better, Faster, Stronger». Песня Джанет Джэксан «So Much Betta» з яе альбома Discipline стала ўзорам песні Daft Punk «Daftendirekt».

Daft Punk запісалі адзінаццаць новых міксаў сваёй музыку для відэагульні DJ Hero. Дуэт таксама з’яўляецца ў гульні у якасці пары персанажаў. Яны носяць свае шлемы эпохі альбома Discovery і жаночыя курткі альбома Human After All. Сіквел DJ Hero 2 ўключае ў сябе рэмікс песні «Human After All», але персанажаў самога дуэта там няма.

У 2009 годзўе San Diego Comic-Con было абвешчана, што дуэт запіша 24 трэка для фільма Трон:Спадчына[33]. Гэта было арганізавана Джозэфам Трапанезай[34]. Гурт супрацоўнічаў з ім на працягу двух гадоў, ад падрыхтоўкі вытворчасці да завяршэння. Альбом запісваўся аркестрам з 85 музыкантаў у AIR Lyndhurst Studios у Лондане[35]. Джозэф Касінскі, рэжысёр фільма, назваў матэрыял як сумессю аркестравых і электронных элементаў[36]. Члены Daft Punk таксама згулялі эпізадычную ролю ў якасці дыск-жакеяў, якія носяць свае маскі робатаў в віртуальным свеце фільма. Алівія Уайлд заявіла, што дуэт можа быць звязаны з будучымі рэкламнымі мерапрыемствамі, звязаных з фільмам[37][38]. Тызэр паказвае Daft Punk і іх трэк «Derezzed» з фільма[39]. Саўндтрэк з фільма быў выпушчаны 6 снежня 2010 года[40]. Таксама было выпушчана 2-дыскавае выданне альбома, якое ўключае ў сябе плакат дуэта з фільма. Таксама даступныя дадатковыя бонусныя трэкі праз розных анлайн-прадаўцоў. Афіцыйны кліп на «Derezzed», з працягласцю менш за дзве хвіліны, быў паказаны ўпершыню на MTV Networks ў той жа дзень, калі быў выпушчаны альбом[41]. Відэа, якое ўключае Алівію Уайлд у ролі Кўоры, разам з выявамі Daft Punk ў Аркадзе Фліна, сталі пазней даступныя для куплі ў Itunes Store і ўключаныя ў DVD і Blu-Ray рэлізы фільма. Walt Disney выпусціла альбом рэміксаў пад назвай Tron: Legacy Reconfigured 5 красавіка 2011 года[42].

У 2010 Daft Punk былі дапушчаныя да Ordre des Arts et des Lettres. Бангальтэ і дэ Амему-Крысто прысвоена званне Шэвалье (рыцара).[43].

2011-наш час: Random Access Memories

[правіць | правіць зыходнік]

Soma Records выпусціла раней неапублікаваны трэк пад назвай «Drive», які быў зроблены ў той час, як дуэт яшчэ працаваў з Soma Records, і запісы «Rollin'», «Scratchin'» і «Da Funk». Трэк быў уключаны ў зборнік лэйбла Soma да дваццатай гадавіны[44]. У кастрычніку 2011 года Daft Punk былі на дваццаць восьмым месцы ў «Топ-100 дыджэяў 2011 года» па версіі DJ Magazine пасля 44 месца годам раней[45]. 19 студзеня 2012 Daft Punk займае другое месца ў спіс найвялікшых танцавальных груп усіх часоў па версіі Mixmag, адстаўшы ад The Prodigy на некалькі пунктаў[46].

Daft Punk працаваў над сваім чацвёртым студыйным альбомам, Random Access Memories, у супрацоўніцтве са спяваком і аўтарам песень Полам Уільямсам і фронтмэн гурта Chic Найлам Роджэрсам[47][48][49][50]. У маі 2012 было абвешчана, што Джорджыа Морадэр супрацоўнічаў з дуэтам, запісаўшы маналог пра сваё жыццё з 1960 па гэты дзень[51]. Чылі Гансалес заявіў у інтэрв’ю, што ён выконваў матэрыял для праекта дуэта ў аднадзённай сесіі. Ён таксама сказаў, што альбом будзе выпушчаны «вясной наступнага года»[52]. Член Fourplay Натан Іст пазней адзначыў, што ён унёс свой уклад у праект[53].

У кастрычніку 2012 года, Daft Punk прадаставіў пятнаццаціхвіліны мікс песень блюзавага музыканта Джуніяра Кімбру для Эдзі Слімана ў Yves Saint Laurent[54]. Дуэт таксама зайняў 44-е месца ў штогадовым спісе Top 100 DJ Magazine[55].

У студзені 2013 года, дэ Амем-Крысто распавёў, што Daft Punk быў у працэсе падпісання кантракту з Sony Music Entertainment і лэйблам Columbia Records. Таксама стала вядома, што альбом будзе мець вясновы рэліз[56]. Пазней пачалася рэкламная кампанія, якая выкарыстоўвала рэкламныя шчыты і тэлевізійныя ролікі[57]. 3 красавіка, як паведамляў афіцыйны сайт Random Access Memories запусціў The Collaborators, серыю 16 мм дакументальных відэа пра альбом[58]. У тым жа месяцы папярэдні прагляд відэа на песню «Get Lucky» з Роджэрсам і Фарэлам Уільямсам  (англ.) (бел. быў згуляны на фестывалі Coachella Valley[59]. Песня была выпушчаны ў выглядзе лічбавай запампоўкі праз адзін тыдзень 19 красавіка 2013 года[60][61]. «Get Lucky» стала першым брытанскім сінглам Daft Punk на 28 красавіка 2013 года, застаючыся пад нумарам адзін на працягу 4 тыдняў[62] (па стане на 24 мая). На сайце Spotify паведамляецца, што песня з’яўляецца найбольш праслухоўванай новай песняй ў гісторыі сэрвісу[63]. У 2013 MTV Video Music Awards Daft Punk дэбютавалі трэйлер да іх сінглу «Lose Yourself to Dance» і атрымалі ўзнагароду за «Лепшае жаночае відэа» побач з Роджэрсам і Фарэлам[64].

Random Access Memories быў ганараваны Грэмі за лепшы танцавальны/электронны альбом, альбом Года і лепшы некласічны альбом, у той час як «Get Lucky» атрымала Грэмі як лепшы поп-дуэт і запіс года. Daft Punk таксама выканалі папуры на цырымоніі з Роджэрсам, Фарэлам і Стыві Уандэрам з «Get Lucky», «Le Freak», «Harder, Better, Faster, Stronger», «Another Star», «Lose Yourself to Dance» і «Around the World». Pharrell пазней выпусціў свой другі студыйны альбом G I R L, у якім Daft Punk выканалі дадатковыя вакал для песні «Gust of Wind»[65].

10 сакавіка 2014, нявыдадзеныя песня гурту «Computerized» ўсплыла ў Інтэрнэце. Песня паказвае Jay-Z і, здаецца, утрымліваюць элементы «The Son of Flynn» з саўндтрэку Трон: Спадчына[66].

Уплыў

[правіць | правіць зыходнік]

На музычны стыль Бангальтэ і дэ Амема-Крысто паўплывалі шмат крыніц. Задоўга да заняццяў электроннай музыкай ў якасці дуэта яны падзялілі густы Элтана Джона, MC5  (руск.) (бел., The Rolling Stones, The Beach Boys і The Stooges  (руск.) (бел.[8][67]. Бангальтэ нагадаў, што гэтыя запісы заахвоцілі яго вывучаць англійскую мову ў якасці другой, так як ён хацеў зразумець словы[68]. Узаемнае захапленне дуэта рок-гуртамі прывяло да стварэння ўласнага індзі-групы пад назвай Darlin'. Бангальтэ патлумачыў: «Гэта было ўсё яшчэ магло быць падлеткавым. Гэта як, ведаеце, кожны хоча быць у гурце»[12]. Яны таксама чэрпалі натхненне з року і эйсід-хаус  (англ.) (бел. у Вялікабрытаніі на пачатку 1990-х. Дэ Амем-Крысто назваў Screamadelica гуртам Primal Scream, як альбом, які «склаў ўсе разам» з пункту гледжання жанру.

У буклеце альбома Homework музыканты аддалі належнае вялікай колькасці музычных мастакоў. Акрамя таго, буклет ўтрымлівае цытату з Браяна Уілсана  (руск.) (бел.. Бангальтэ заявіў: «У музыцы Браяна Уілсана вы маглі сапраўды адчуць прыгажосць. Гэта было вельмі духоўным, як Боб Марлі»[12]. На пытанне пра поспех дэбютнага альбома Daft Punk і рост папулярнасці іх музычнага жанру Бангальтэ адказаў: «перад намі ў вас былі Фрэнкі Наклз або Хуан Аткінс і гэтак далей. Найменшае, што вы можаце зрабіць, гэта аддаць даніну тым, хто ўплывалі на людзей»[12]. Трэк Daft Punk «Teachers» з альбома Homework звяртаецца да некалькіх асоб, якія ўплывалі на гурт, напрыклад, Romanthony і Тода Эдвардса. Дэ Амем-Крысто заявіў: «Іх музыка мела вялікі эфект на нас гук. Іх вытворчасць, гук і голас Romanthony, эмоцыі і душа — гэта частка таго, як мы гучым сёння»[11].

Romanthony і Эдвардс пазней супрацоўнічаў з Daft Punk падчас работы з альбомам Discovery. Для альбома Daft Punk сканцэнтраваліся на новых стылях электроннай музыкі. Асноўнай крыніцай натхнення быў сінгл «Windowlicker» Aphex Twin, які не быў «чыста клубным трэкам», у адпаведнасці з Бангальтэ[21]. Дуэт таксама выкарыстоўваў старадаўняе абсталяванне для аднаўлення гуку мастака з папярэдняй эпохі. Падчас інтэрв’ю дэ Амем-Крысто растлумачыў, што «мы не рабілі спіс мастакоў, якіх мы любім, і не капіравалі іх песні»[69][70]. Daft Punk зноў супрацоўнічаў з Эдвардсам наконт песні «Fragments of Time», размешчанай у альбоме Random Access Memories у 2013 годзе.

Падчас інтэрв’ю 2009 года Бангальтэ назваў Эндзі Уорхала ў якасці аднаго з ранніх мастацкіх уплываў на саўндтрэк Трон:Спадчына. Дуэт чэрпаў натхненне з Вэндзі Карласа  (англ.) (бел., кампазітара арыгінальнага фільма Трон, а таксама Макса Штайнера, Бернард Хермана, Джона Карпэнтэра, Вангеліс, Філіпа Гласа і Морыса Жара[71][72]. Daft Punk пазней шукаў «Заходні бераг Вібе» пры вытворчасці Random Access Memories, спасылкі на гурты, падобныя Fleetwood Mac, The Doobie Brothers і Eagles[73]. Яны таксама падкрэслілі ўплыў Жана-Мішэля Жара ў інтэрв’ю пасля выпуску альбома[74].

Зноскі

[правіць | правіць зыходнік]
  1. ↑ "Electro Music Ambassador's French Touch". New York Times.
  2. ↑ iTunes – Music – Daft Punk. Itunes.apple.com. Праверана 13 May 2013.
  3. ↑ Daft Punk Bio, Music, News & Shows(недаступная спасылка). DJZ.com. Архівавана з першакрыніцы 20 студзеня 2013. Праверана 7 March 2013.
  4. ↑ а б McNulty, Bernadette (17 November 2007). "Daft Punk: Behind the robot masks". The Telegraph. Праверана 14 October 2012.
  5. ↑ а б Daft Punk Allmusic bio
  6. ↑ а б в Daft Punk Musique Vol. 1 Official Website. Archived from 10 April 2006.
  7. ↑ а б Interview: Pedro Winter/Ed Banger Архівавана 4 сакавіка 2016. Pitchfork Media. Retrieved 26 July 2007.
  8. ↑ а б в г Darlin'. biography. discogs. Праверана 20 February 2007.
  9. ↑ а б в James, Martin. French Connections: From Discotheque to Discovery. London, United Kingdom: Sanctuary Publishing Ltd., 2003. pgs 265; 267; 268. (ISBN 1-86074-449-4)
  10. ↑ а б Shimmies in Super 8. biography. discogs. Праверана 17 July 2007.
  11. ↑ а б в г Chris Gill, «ROBOPOP» Архівавана 3 студзеня 2006. (May 2001) Remix Magazine Online. Retrieved 6 March 2007.
  12. ↑ а б в г д Matthew Collin, «Do You Think You Can Hide From Stardom?» Архівавана 16 кастрычніка 2015. (August 1997) Mixmag. Retrieved 6 March 2007.
  13. ↑ Blog post by Ned Raggett. Ned Raggett's Blog (14 мая 2013). Праверана 14 May 2013.
  14. ↑ «Review of Shimmies in Super 8.» Melody Maker Apr.-May 1993: n. pag. Web. 6 April 2013.
  15. ↑ Alan Di Perna, «We Are The Robots» Pulse!, April 2001, pp. 65-69.
  16. ↑ а б Yahoo! Music – Interviews. Yahoo! Music (30 снежня 2010). Архівавана з першакрыніцы 9 жніўня 2007. Праверана 3 January 2011.
  17. ↑ Bush, C. (1997), Frog Rock, Muzik, IPC Magazines Ltd, London, Issue No.21 February 1997.
  18. ↑ Woods, Scott (5 October 1999). «Underground Disco?» Архівавана 9 студзеня 2015.. The Village Voice. Retrieved on 10 February 2012.
  19. ↑ Rayner, Alex (2006).
  20. ↑ Dombal, Ryan. Daft Punk: Cover Story Outtakes. Pitchfork. pitchfork.com (15 мая 2013). Праверана 15 May 2013.
  21. ↑ а б «Daft Punk Embark On A Voyage of Discovery» MTVe.com. Retrieved 22 February 2007.
  22. ↑ Face to Face (Rare Remixes!). biography. discogs. Праверана 3 October 2008.
  23. ↑ Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem companion leaflet (2003)
  24. ↑ Human After All liner notes (2005). Retrieved 17 December 2007.
  25. ↑ Daft Punk’s Electroma review Variety. Retrieved 26 February 2007.
  26. ↑ Daft Punk’s Electroma Screenings Info (фр.) allocine.fr. Retrieved 11 April 2007.
  27. ↑ Daft Punk’s Electroma news thedaftclub.com. Retrieved 29 March 2007.
  28. ↑ Exclusive: Daft Punk Unveil Live Album Details; Midlake to Release EP Spin. Retrieved 27 August 2007.
  29. ↑ Daft Punk Announce Live Album Архівавана 15 мая 2013. side-line.com. Retrieved 31 August 2007.
  30. ↑ Daft Punk Are Back in the Studio Архівавана 13 лістапада 2012. inthemix.com. Retrieved 28 May 2008.
  31. ↑ Tron: Legacy’s' orchestral score reveals a new side of Daft Punk. Los Angeles Times. Retrieved on 7 April 2013.
  32. ↑ DJmag.com: Top 100 DJs — Results & History djmag.com. Retrieved 31 August 2007.
  33. ↑ SDCC: Comic-Con: Disney 3D Hits Hall H!(недаступная спасылка) (23 чэрвеня 2009). Архівавана з першакрыніцы 25 кастрычніка 2014. Праверана 23 June 2009.
  34. ↑ Daft Punk’s Classical Meets Cyberpunk Approach to «Tron: Legacy» Архівавана 9 ліпеня 2012. culturemob.com. Retrieved 26 November 2010.
  35. ↑ Disney Awards 2010: Tron Legacy(недаступная спасылка). The Walt Disney Company. Архівавана з першакрыніцы 4 лістапада 2010. Праверана 16 June 2013.
  36. ↑ 'Tron Legacy' Panel Report, Fresh From San Diego Comic-Con(недаступная спасылка). MTV (23 ліпеня 2009). Архівавана з першакрыніцы 21 верасня 2013. Праверана 29 July 2009.
  37. ↑ Daft Punk to make appearance in 'Tron Legacy' film. NME (6 кастрычніка 2009). Праверана 6 October 2009.
  38. ↑ Daft Punk go Disney in 'Tron Legacy' film. Side-line.com. Праверана 3 January 2011.
  39. ↑ alexonx. Teaser trailer with "Derezzed" by Daft Punk(недаступная спасылка). filmissimo.it (26 кастрычніка 2010). Архівавана з першакрыніцы 31 кастрычніка 2010. Праверана 26 October 2010.
  40. ↑ Official website of Tron Legacy’s soundtrack Архівавана 25 кастрычніка 2011.. Retrieved 27 September 2010.
  41. ↑ Review of Daft Punk's 'Derezzed' Music Video(недаступная спасылка). MTV. Архівавана з першакрыніцы 9 снежня 2010. Праверана 3 January 2011.
  42. ↑ Disney TRON: LEGACY Hits The Grid — Tuesday, 5 April(недаступная спасылка). Архівавана з першакрыніцы 28 лістапада 2020. Праверана 20 верасня 2014.
  43. ↑ «Daft Punk chevaliers des Arts et des Lettres !» Архівавана 11 снежня 2013. by Laure Narlian, France 2 (24 August 2010). Retrieved 7 November 2010. (French)
  44. ↑ Soma Records announce… Soma20 — Daft Punk — Drive Unreleased 1994 somarecords.com. Retrieved 25 August 2011.
  45. ↑ DJ Mag Top 100 DJs of 2011 Архівавана 23 сакавіка 2012. djmag.com. Retrieved 14 November 2012.
  46. ↑ Mixmag | Mixmag’S Greatest Dance Act of All Time Revealed Архівавана 21 студзеня 2012.
  47. ↑ Listen: Lost Daft Punk Track «Drive»
  48. ↑ Paul Williams on Hit Records Nightlife Video hosted by Eddie Muentes
  49. ↑ Disco legend Nile Rodgers talks about cancer, Broadway & his Daft Punk connection Архівавана 8 лютага 2012.
  50. ↑ sarahanne. Chic on(недаступная спасылка). Fasterlouder.com.au (3 сакавіка 2012). Архівавана з першакрыніцы 8 сакавіка 2012. Праверана 31 March 2012.
  51. ↑ BREAKING :: Giorgio Moroder Recorded With Daft Punk(недаступная спасылка). URB (25 мая 2012). Архівавана з першакрыніцы 23 жніўня 2019. Праверана 10 February 2013.
  52. ↑ Field Day Radio | Field Day Festival(недаступная спасылка). Fielddayfestivals.com (2 чэрвеня 2012). Архівавана з першакрыніцы 25 верасня 2012. Праверана 10 February 2013.
  53. ↑ Wood, James. Interview: Bassist Nathan East Discusses Fourplay's New Album and His Days with Eric Clapton. Guitar World. GuitarWorld.com (29 лістапада 2012). Праверана 21 December 2012.
  54. ↑ Daft Punk unveil new blues mix listen. Nme.Com (11 кастрычніка 2012). Праверана 10 February 2013.
  55. ↑ DJ Mag Top 100 DJs of 2012 Архівавана 14 красавіка 2013. djmag.com. Retrieved 14 November 2012.
  56. ↑ Daft Punk arrive chez Sony Архівавана 11 жніўня 2016. zik-zag.blog.leparisien.fr. Retrieved 26 January 2013.
  57. ↑ Buerger, Megan. Daft Punk's Stealth Start for a Summer Hit. The Wall Street Journal. online.wsj.com (9 мая 2013). Праверана 10 May 2013.
  58. ↑ Jordan Kinley and Kathleen Flood. The Vision Behind the Lens: An Exclusive Interview with Cinematographer Ed Lachman. The Creators Project. Vice Media Inc (3 красавіка 2013). Праверана 13 May 2013.
  59. ↑ Daft Punk Confirm Julian Casablancas, Panda Bear, Pharrell, More Collaborations With Coachella Video. Pitchfork Media (12 красавіка 2013). Праверана 13 April 2013.
  60. ↑ Daft Punk’s 'Get Lucky' Gets Very Specific Release Date Архівавана 19 лютага 2014.. MTV News. Retrieved on 18 April 2013.
  61. ↑ Pharrell And Daft Punk's 'Get Lucky' Officially Debuts Friday(недаступная спасылка). Rapfix.mtv.com (18 красавіка 2013). Архівавана з першакрыніцы 14 мая 2013. Праверана 13 May 2013.
  62. ↑ Daft Punk score first UK number one single. BBC. Праверана 28 April 2013.
  63. ↑ Samuel Muston (12 May 2013). "Disco 2.0: Following Daft Punk's 'Get Lucky', we've all caught Saturday Night Fever again". The Independent. Праверана 13 May 2013.
  64. ↑ Brenna Ehrlich. Video Music Awards – Daft Punk VMA Appearance: The Robots Finally Emerge(недаступная спасылка). MTV.com. Viacom International Inc (25 жніўня 2013). Архівавана з першакрыніцы 29 жніўня 2013. Праверана 26 August 2013.
  65. ↑ Pharrell Williams, G I R L liner notes (2014).
  66. ↑ Daft Punk - Computerized (Ft. Jay Z). http://www.indieshuffle.com.+Праверана 11 сакавіка 2014.
  67. ↑ Les Inrockuptibles (March 2005).
  68. ↑ Les Inrockuptibles No. 910 (May 2013).
  69. ↑ Bryan Reesman, Daft Punk interview Архівавана 10 лістапада 2014. mixonline.com. Retrieved 6 March 2007.
  70. ↑ Michael Hamersly, «Ask the DJ» Архівавана 9 верасня 2023. (10 November 2006) The Miami Herald. Retrieved 6 March 2007.
  71. ↑ "Daft Punk's ‘Legacy' act | Pop & Hiss | Los Angeles Times". Latimesblogs.latimes.com. Праверана 9 December 2010.
  72. ↑ Daft Punk tell all about Tron: Legacy on Factmag.com
  73. ↑ TheCreatorsProject. The Collaborators: Todd Edwards (Video upload). YouTube. Google, Inc (8 красавіка 2013). Праверана 13 May 2013.
  74. ↑ Sam Yenguin. Guest DJ: Daft Punk On The Music That Inspired 'Random Access Memories'. 89.9 WWNO. WWNO (18 чэрвеня 2013). Праверана 10 August 2013.
Узята з "https://be.wikipedia.org/w/index.php?title=Daft_Punk&oldid=4831636"